Povijest Umjetnosti

Goli kip u čast 'Majke feminizma' Mary Wollstonecraft pokreće kontroverzu | Pametne vijesti

Kip u čast prosvjetiteljskog filozofa iz 18. stoljeća Mary Wollstonecraft privlači bijes nakon njegove instalacije u Londonu ovog tjedna. Prikazujući golu ženu koja stoji na vrhu iskrivljene mase ženskih oblika, umjetničko djelo brzo je izazvalo kritike promatrača koji su ga promatrali kao neprimjereno priznanje intelektualki koja se često naziva majkom feminizma.

Brončana skulptura srebrnog tona, koju je stvorio britanski umjetnik Maggi Hambling , nalazi se na Newington Greenu u Islingtonu, u blizini mjesta gdje je autor nekoć živio. Njegova je osnova urezana citatom iz Wollstonecrafta: Ne želim da žene imaju moć nad muškarcima, već nad sobom.

Razgovarajući s Čuvar Alexandra Topping, feministička spisateljica Caroline Criado-Perez, koja je prethodno vodila napore da instalirati kip sufragistkinje Millicent Fawcett na londonskom Parlamentarnom trgu, kaže, ne želim ni sekunde oduzeti ogroman napor koji su oni uložili u to, nevjerojatno je postignuće, ali kakav gubitak sveg napornog rada.





Dodaje, iskreno smatram da je zapravo ovo predstavljanje vrijeđa za nju. Ne vidim kako se osjeća sretnom što je predstavlja ovaj goli, savršeno oblikovani mokri ženski san.

Hambling sa svoje strane kaže Večernji standard Roberta Dexa da gola figura nije namijenjena prikazu Wollstonecrafta, već žena svih razdoblja.



koji bi osvojio tigra ili lava

Ona je [svaka] žena i odjeća bi je ograničila, kaže umjetnik. Kipovi u povijesnim kostimima izgledaju kao da pripadaju povijesti zbog svoje odjeće.

U vezi s vitkim, mišićavim tijelom žene prikazane na kipu, Hambling kaže: Koliko znam, ona je manje-više oblika kakvog bismo svi željeli biti.

Polarizirajući kip rezultat je desetljeća dugog napora Marija na Zelenom kampanjom, koja je za umjetničko djelo prikupila 143 300 £ (oko 189 200 USD). Organizatori istaknuto da se više od 90 posto kipova u Londonu sjeća muškaraca, dok su ključne ženske figure poput Wollstonecrafta često ostale neprepoznate.



Portret Wollstonecrafta

Wollstonecraft je najpoznatiji kao autor knjige Potvrda prava žena .( edenpictures putem Flickr-a pod CC BY 2.0 )

Mary Wollstonecraft bila je buntovnica i pionirka, a zaslužuje pionirsko umjetničko djelo, kaže Mary na zelenoj kampanji Bee Rowlatt BBC vijesti . Ovo je djelo pokušaj proslave njezina doprinosa društvu nečim što nadilazi viktorijanske tradicije stavljanja ljudi na pijedestal.

U intervjuu za Čuvar , Rowlatt dodaje, Mogli smo učiniti nešto stvarno, zaista dosadno i obično, i, vrlo viktorijansko i staromodno. I, znate, danas bih imao malo lakši dan.

Mnogi su ljudi na društvenim mrežama ukazali na kontrast između kipa Wollstonecraft i onih koji odaju počast značajnim muškim povijesnim ličnostima.

Zamislite da postoji kip vrućeg mladog golog momka 'u čast' npr. Churchillu, napisao je kolumnist i autor Caitlin Moran na Twitteru. Izgledalo bi ludo. Ovo, također, izgleda ludo.

koji bi pobijedio lava protiv tigra

Wollstonecraft je najpoznatiji po Potvrda prava žene , esej iz 1792. koji je zagovarao jednako obrazovanje djevojčica i prijem žena u profesionalna zanimanja. Bila je dio utjecajne skupine radikalnih mislilaca sa sjedištem u Londonu koja je među ostale članove ubrajala Thomasa Painea, Williama Goodwina i Williama Blakea; njezino je pisanje postavilo temelje za kampanje za žensko pravo glasa i zakonska prava iz 19. stoljeća. Wollstonecraft je umro u rujnu 1797. sa samo 38 godina, 11 dana nakon što je rodio Mary Wollstonecraft Shelley, autoricu knjige Frankenstein .

Prošli mjesec kip s naslovom Medusa s glavom Perzeja izazvao je sličan niz kontroverzi nakon što je postavljen preko puta zgrade suda u New Yorku u kojem se sudilo Harveyju Weinsteinu. Dizajnirao ga je umjetnik Luciano Garbati, brončana skulptura od sedam stopa prikazuje gorgonu zmijokose gole kako u jednoj ruci mačem drži, a u drugoj drži odsječenu Perzejevu glavu. Iako su neki promatrači djelo najavili kao zapanjujući primjer feminističke umjetnosti, drugi su doveli u pitanje vrijednost postavljanja sličnosti muške umjetnice gole, konvencionalno lijepe žene na tako istaknuto mjesto za pokret #MeToo.

Pisanje za Čuvar , kolumnistica Rhiannon Lucy Cosslett skreće pozornost na paralele između dva kipa: Meduza je prikazana kao vitka, napeta, idealizirana figura, što sugerira da njezin tvorac pati od istog problema kao i Hambling: nedostatak kreativnosti, posljedično padanje na vizualne simbole da nam je rečeno da evoluiramo veliku umjetnost (vesele grudi) s lažnim uvjerenjem da će vjernost tim konvencijama spriječiti bilo koga da ukaže na njihovu banalnost.

Cosslett zaključuje, ja to nazivam sindromom 'Gola je gospođa, pa to mora biti umjetnost'.





^